Bildende Kunst
Bachelor of Fine Arts
Mit einem Kunststudium Kunst in all ihren Facetten entdecken
Kunst erleben und erschaffen: Der Bachelor of Fine Arts in Bildender Kunst an der Alanus Hochschule verbindet zeitgenössische und bildende Kunst. Hier steht die freie, eigenständige Arbeit im Atelier im Mittelpunkt. Unsere Studierenden lernen, bildnerische Prozesse zu verstehen und mit individuellen Ansätzen Werke zu vollenden. Gleichzeitig erwerben sie technisch-handwerkliche Fähigkeiten, um ihre Visionen umzusetzen. Ob Malerei, Skulptur oder neue Medien – hier findet jede:r Raum, die eigenen Visionen zu verwirklichen.
Viel Raum für Entfaltung: Das Kunststudium an der Alanus Hochschule.
Abschluss
Bachelor of Fine Arts (B. F. A.),
staatlich anerkannt
Zulassung
NC-frei, Künstlerische Aufnahmeprüfung. Mehr Infos hier.
Studiendauer
3 Jahre (6 Semester) Vollzeitstudium
5 Jahre (10 Semester) Teilzeitstudium
Studienbeginn
Herbstsemester (September)
Studienbeiträge
416,- € pro Monat bzw. 2.436,- € pro Semester (Vollzeit)
310,- € pro Monat bzw. 1.800,- € pro Semester (Teilzeit)
Bewerbung
Jederzeit möglich. Bei uns gibt es keine Fristen, aber eine begrenzte Anzahl Plätze. Schnell sein lohnt sich also. Jetzt bewerben!
Warum Alanus?
Einzigartiger Alanus-Vibe – den gibt’s nur hier! Besonderer Campus mitten im Grünen. Freie Atelierarbeit. Klingt gut? Hier geht’s zum Hochschulprofil.
Beratung
Fachbereich Bildende Kunst
Astrid Ewert (Fachbereichsassistenz)
Telefon: +49 2222 93211147
E-Mail: bachelor.bk@alanus.edu
Bei Fragen rund ums Kunststudium stehen unsere Kolleg:innen im Fachbereich zur Verfügung.
Der Bachelorstudiengang Bildende Kunst an der Alanus Hochschule verbindet zeitgenössische und bildende Kunst.
Der Bachelorstudiengang Bildende Kunst ist ein grundständiges dreijähriges Studium, das sowohl in Vollzeit (6 Semester) als auch in Teilzeit (10 Semester) absolviert werden kann.
Die Studierenden erhalten eine fundierte Grundausbildung und haben viel Raum zur Orientierung: Ziel des Kunststudiums ist die Entwicklung einer eigenständigen Bild- und Formsprache sowie die Positionierung der Studierenden im Feld der zeitgenössischen Bildenden Kunst. Freies Arbeiten, Eigenverantwortlichkeit, experimentelle Offenheit sowie die Vermittlung umfangreicher technischer, handwerklicher und theoretischer Fähigkeiten kennzeichnen das Kunst-Studium.
Eigene künstlerische Vorhaben und Projekte strukturieren von Anfang an das Lernen und Arbeiten.
Struktur & Abschluss
Besonderheiten
Zulassungsvoraussetzungen
Bewerbung
Studiengangsspezifische Finanzierung
Auslandsaufenthalte
Studium in Teilzeit
Perspektiven nach dem Studium
Informationen für Internationale Studierende
Beratungsangebote
Wichtige Dokumente
Hier geht's zu unserem gesamten Studienangebot.
Orte künstlerischer Entwicklung und Auseinandersetzung
In zehn Professor:innenklassen treffen individuelle Praxis, gemeinsamer Austausch und intensive Betreuung unter besonderen künstlerischen Schwerpunkten aufeinander.
#künstlerischesmaterial #materialkunst #material
#künstlerischesmaterial #materialkunst #material
Das Motto der Klasse von Prof. Johannes Brunner ist: Alles kann Material sein! Im Rahmen der künstlerischen Ausbildung können die Studierenden auf alle künstlerischen Techniken zurückgreifen. Wichtig ist und bleibt das eigene, vielfältige Experimentieren.
Klasse von Prof. Johannes Brunner
#farbe #phänomenologiefarbe #farbeinderkunst #farbemalerei #erfarben #pflanzenfarben
#farbe #phänomenologiefarbe #farbeinderkunst #farbemalerei #erfarben #pflanzenfarben
Das zentrale Thema der Klasse von Professorin Beatrice Cron ist die Farbe an sich, die Phänomenologie der Farbe sowie ihre Magie und Wirkung im Kontext der Malerei. Die Studierenden beschäftigen sich während ihrer Ausbildung mit Fragen wie: Wie wird ein Gefühl zum Ausdruck gebracht und wie zeigt es sich in Farbe und Form? Wie kann auf einer statischen Fläche Dynamik, Bewegung und Lebendigkeit erzeugt werden?
Klasse von Prof. Beatrice Cron
#erweitertemalerei #grafik #ortspezifischesarbeiten #raum
#erweitertemalerei #grafik #ortspezifischesarbeiten #raum
In der künstlerischen Klasse wird Malerei in einem erweiterten Kontext thematisiert. Malerische Methoden und grafische Werkansätze werden dabei nicht als in sich abgeschlossene Systeme verstanden, sondern als Potenziale für ein künstlerisches Arbeiten, das sich kontinuierlich weiterentwickelt und die Grenzen des eigenen Mediums hinterfragt und erweitert.
Klasse für erweiterte Malerei von Prof. Frauke Dannert
#intervention #kunstimoeffentlichenraum #kunstexperiment #Kunstinstallation
#intervention #kunstimoeffentlichenraum #kunstexperiment #Kunstinstallation
Kunst als Experiment und ein kunstbasiertes Weltverständnis: Diese zentralen Themen erforschen, diskutieren und reflektieren die Künstler:innen individuell in der Klasse von Professorin Dr. Ulrika Eller-Rüter. Im Mittelpunkt der Ausbildung der Studierenden stehen die Malerei und ihre mediale Entgrenzung in alle denkbaren Bereiche als Basis für die Entwicklung eines eigenen künstlerischen Standpunkts und die Positionierung der Künstler:innen im gesellschaftlichen Kontext.
Klasse von Prof. Dr. Ulrika Eller-Rüter
#multidimensional #bildentstehung #selbstreflexion
#multidimensional #bildentstehung #selbstreflexion
Die künstlerische Arbeit wird in der Klasse von Prof. Benjamin Houlihan auf vielschichtige Weise gattungsübergreifend betrachtet: So geht es zentral um die Frage der Bildentstehung im multidimensionalen Raum. Welche Bilder umgeben uns? Welche Bilder wollen wir sehen? Welche Bilder erschaffen wir?
Klasse für Bildhauerei von Prof. Benjamin Houlihan
#installation #mixedmedia #medienkunst #performance
#installation #mixedmedia #medienkunst #performance
Die Klasse von Professorin Tessa Knapp arbeitet im sinnlichen Crossover zwischen Installation, Skulptur, Medien und Performance. Mit individuellem Schwerpunkt wird hier vielstimmig an der Schnittstelle von raumbezogener Kunst (Installation, Skulptur, Malerei, Fotografie) und zeitbezogener Kunst (Medienkunst, Film- und Klangkunst, Performance, temporäre Kunst im öffentlichen Raum) studiert.
Klasse für raum- und zeitbasierte Kunst von Prof. Tessa Knapp
#gegenständlichemalerei #gegenständlichegrafik #realismus
#gegenständlichemalerei #gegenständlichegrafik #realismus
Zentrales Thema der Malereiklasse von Prof. Andreas Orosz ist die gegenständliche Malerei und Grafik im weitesten Sinne. Jede mögliche Ausdrucksform, die sich nicht der gänzlichen Abstraktion widmet, ist willkommen. Es gibt selbstverständlich keine Einschränkung in der Wahl der Materialien, auch die Grenzbereiche zu den „Neuen Medien“ können von den Studierenden ausgelotet werden.
Klasse von Prof. Andreas Orosz
#skulptur #kunstobjekt
#skulptur #kunstobjekt
Alles ist Skulptur! Die Klasse von Professor Paul Petry versteht sich als freies, experimentelles Forschungs- und Arbeitsmilieu in der Bildenden Kunst. Die real-subjektive Erlebniswelt, als Grundlage jede:r Künstler:in, bildet die Voraussetzung für die selbstständige Arbeit.
Klasse von Prof. Paul Petry
#medienkunst #experimentell #digital #ki
#medienkunst #experimentell #digital #ki
Die Klasse von Professor Michael Reisch ist geeignet für Studierende, die frei, medienübergreifend und am Puls der Zeit arbeiten möchten. Die Studierenden haben die Möglichkeit, mit allen denkbaren bildnerisch-künstlerischen Ausdrucksformen zu arbeiten. Durch den Zusammenklang verschiedener Medien wie Fotografie, Malerei, neuen digitalen Medien, Skulptur, Video, Zeichnung, Performance, Installation, etc. schafft die Klasse ein pluralistisches Spannungsfeld.
Klasse von Prof. Michael ReischStudieren auf unserem Campus im Grünen
Studieren, wo andere Urlaub machen? In unserer grünen Oase zwischen Bonn und Köln können sich unsere Studierenden ganz auf das Studium konzentrieren.
Die Lehrveranstaltungen des Studiengangs Bildende Kunst finden am Campus I – Johannishof statt. Der denkmalgeschützte Vierkanthof mit hellen und modernen Atelierhäusern befindet sich am Rande eines Naherholungsgebiets mitten im Grünen.
Mehr Infos und Eindrücke zu unseren Campus in Alfter und Mannheim gibt es hier.
Ganz schön was los im Fachbereich: Events, Termine, Angebote für Studieninteressierte & Co.
An der Alanus Hochschule gibt es viel zu entdecken. Hier geht es zu allen News, Veranstaltungen, Angeboten für Studieninteressierte und vieles mehr.
Die Finanzierung des Studiums stellt eine Herausforderung dar? Wir helfen.
Unsere Finanzierungsberatung hilft bei allen Fragen rund um die Möglichkeiten von BAföG, Kredit, Stipendium & Co.
Die Alanus Hochschule ist eine private Hochschule und erhält keinerlei öffentliche Mittel. Sie muss sich also vollständig aus Studienbeiträgen und Zuwendungen von Förder:innen finanzieren und erhebt von ihren Studierenden Studiengebühren. Die aktuellen Gebühren sind hier zusammengefasst.
Um ein Studium an der Alanus Hochschule dennoch einem großen Kreis Studieninteressierter zugänglich zu machen, stehen Alanus Studierenden eine ganze Reihe, teils exklusive Stipendien zur Verfügung, die regelmäßig ausgeschrieben werden. Zusätzlich sind unsere Studierenden förderberechtigt für Stipendien privater Stiftungen oder auch für das Deutschlandstipendium. BAföG, Studienkredite oder Bildungsfonds runden das Angebot ab.
Um da nicht den Überblick zu verlieren, steht unsere Finanzierungsberatung allen Interessent:innen kostenlos und unverbindlich zur Verfügung und hilft in sämtlichen Belangen rund um das Thema Finanzierung.
Kontakt
Studierendenverwaltung
T +49 2222 93211011
finanzierungsberatung@alanus.edu
Zeiten & Termine
Montag bis Freitag
09:00 – 15:00 Uhr
Termine nur nach Vereinbarung.
Bitte vorab dieses Online-Formular zusenden.
Auf unserer Infoseite zur Studienfinanzierung haben wir zahlreiche Tipps und Hinweise zusammengefasst.
Astrid Ewert steht bei allen Fragen rund ums Studium zur Verfügung.
Einfach melden!
Allgemeine Informationen zum Studium an der Alanus Hochschule und Beratungsstellen haben wir hier zusammengefasst:







