Fachbereich Bildende Kunst

#künstlerischesmaterial #materialkunst #material

Das Motto der Klasse von Prof. Johannes Brunner ist: Alles kann Material sein! Im Rahmen der künstlerischen Ausbildung können die Studierenden auf alle künstlerischen Techniken zurückgreifen. Wichtig ist und bleibt das eigene, vielfältige Experimentieren, sowohl was den Arbeitsprozess mit dem selbst gewählten Material angeht als auch das Erkunden von Ausdrucksmöglichkeiten hinsichtlich des eigenen künstlerischen Themas.

#farbe #phänomenologiefarbe #farbeinderkunst #farbemalerei #erfarben #pflanzenfarben

Das zentrale Thema der Klasse von Professorin Beatrice Cron ist die Farbe an sich, die Phänomenologie der Farbe sowie ihre Magie und Wirkung im Kontext der Malerei. Die Studierenden beschäftigen sich während ihrer Ausbildung mit Fragen wie: Wie wird ein Gefühl zum Ausdruck gebracht und wie zeigt es sich in Farbe und Form? Wie kann auf einer statischen Fläche Dynamik, Bewegung und Lebendigkeit erzeugt werden?

#erweitertemalerei #grafik #ortspezifischesarbeiten #raum

In der künstlerischen Klasse wird Malerei in einem erweiterten Kontext thematisiert. Malerische Methoden und grafische Werkansätze werden dabei nicht als in sich abgeschlossene Systeme verstanden, sondern als Potenziale für ein künstlerisches Arbeiten, das sich kontinuierlich weiterentwickelt und die Grenzen des eigenen Mediums hinterfragt und erweitert.

#intervention #kunstimoeffentlichenraum #kunstexperiment #Kunstinstallation

Kunst als Experiment und ein kunstbasiertes Weltverständnis: Diese zentralen Themen erforschen, diskutieren und reflektieren die Künstler:innen individuell in der Klasse von Professorin Dr. Ulrika Eller-Rüter. Im Mittelpunkt der Ausbildung der Studierenden stehen die Malerei und ihre mediale Entgrenzung in alle denkbaren Bereiche als Basis für die Entwicklung eines eigenen künstlerischen Standpunkts und die Positionierung der Künstler:innen im gesellschaftlichen Kontext.

#multidimensional #bildentstehung #selbstreflexion

Die künstlerische Arbeit wird in der Klasse von Prof. Benjamin Houlihan auf vielschichtige Weise gattungsübergreifend betrachtet: So geht es zentral um die Frage der Bildentstehung im multidimensionalen Raum. Welche Bilder umgeben uns? Welche Bilder wollen wir sehen? Welche Bilder erschaffen wir?

#installation #mixedmedia #medienkunst #performance

Die Klasse von Professorin Tessa Knapp arbeitet im sinnlichen Crossover zwischen Installation, Skulptur, Medien und Performance. Mit individuellem Schwerpunkt wird hier vielstimmig an der Schnittstelle von raumbezogener Kunst (Installation, Skulptur, Malerei, Fotografie) und zeitbezogener Kunst (Medienkunst, Film- und Klangkunst, Performance, temporäre Kunst im öffentlichen Raum) studiert.

#gegenständlichemalerei #gegenständlichegrafik #realismus

Zentrales Thema der Malereiklasse von Prof. Andreas Orosz ist die gegenständliche Malerei und Grafik im weitesten Sinne. Jede mögliche Ausdrucksform, die sich nicht der gänzlichen Abstraktion widmet, ist willkommen. Es gibt selbstverständlich keine Einschränkung in der Wahl der Materialien, auch die Grenzbereiche zu den „Neuen Medien“ können von den Studierenden ausgelotet werden.

#skulptur #kunstobjekt

Alles ist Skulptur! Die Klasse von Professor Paul Petry versteht sich als freies, experimentelles Forschungs- und Arbeitsmilieu in der Bildenden Kunst. Die real-subjektive Erlebniswelt, als Grundlage jede:r Künstler:in, bildet die Voraussetzung für die selbstständige Arbeit.

#medienkunst #experimentell #digital #ki

Die Klasse von Professor Michael Reisch ist geeignet für Studierende, die frei, medienübergreifend und am Puls der Zeit arbeiten möchten. Die Studierenden haben die Möglichkeit, mit allen denkbaren bildnerisch-künstlerischen Ausdrucksformen zu arbeiten. Durch den Zusammenklang verschiedener Medien wie Fotografie, Malerei, neuen digitalen Medien, Skulptur, Video, Zeichnung, Performance, Installation, etc. schafft die Klasse ein pluralistisches Spannungsfeld.